Raquel Vallés (Página 21)

Vamos con una noticia para la que necesitamos primero ponernos en antecedentes. Bob García, aficionado a Tintín, músico y escritor de pastiches holmesianos, publicó cinco estudios sobre la figura de Tintín, de poca tirada y con la intención de dar a conocer al reportero a los más jóvenes. En algunos de estos libros, aparecían dibujos de Hergé a modo de cita, uso totalmente legal y respaldado por los acuerdos internacionales en material de derechos de autor; como habréis adivinado la noticia viene por culpa de los lamentablemente mal tratados, así separados, derechos de autor.

Nick Rodwell es el actual depositante de los derechos de Tintín siendo, por ejemplo, el que vendió los derechos para la adaptación cinematográfica a Spielberg. También es un celoso propietario, no permitiendo ninguna ilegalidad que ponga en peligro su cartera, cosa a la que tiene todo el derecho. Así que, Rodwell, consideró vulnerada la legalidad con los libros de García llevándolo a los tribunales. El juez determinó que García había hecho un uso ajustado a la ley del derecho a cita, cita gráfica en este caso, sentencia que Rodwell apeló, consiguiendo que el siguiente juez no sólo le diera la razón si no que condenara a García al pago de cuarenta mil euros y los gastos derivados, considerando los daños al derecho moral del autor y el derecho patrimonial.

Este pago supone para García la bancarrota, lo cual, teniendo en cuenta que no sacó un duro de las obras sobre Tintín, no deja de ser más injusto. Ante este nuevo hecho, que algunos pueden ver como un nuevo atentado a la libertad de expresión en nombre de un derecho cada vez más patrimonializado y menos moral, los aficionados a Tintín se están uniendo al pobre García, no sólo dándole muestras de su apoyo sino intentando atacar al señor Rodwell donde más le duele, en la cartera, amenazando con boicotear el Museo Hergé o la película, y derivados, de Spielberg.

Algunas voces dicen que el pobre de García se ha encontrado en medio de una guerra que no es la suya, sino que, en realidad, se trata de un enfrentamiento por los derechos de merchandising de la película, una forma de presionar para conseguir parte del pastel, aunque esta teoría conspiranoica parece demasiado rebuscada.

En fin, si tenéis curiosidad por los libros de Bob García podréis encontrarlos a través, por ejemplo, de Amazon France, donde aparecen de segunda mano a un precio nada razonable. Es probable que la polémica tenga que ver algo en los más de cuarenta euros que piden por un ejemplar, ahora convertidos en artículos de coleccionista: el libro que arruinó al fanático de Tintín.

Me atrevería a decir que muchos de los que estáis leyendo esta entrada habéis crecido, como yo misma, leyendo libros de Enid Blyton, sobre todo las aventuras de Los cinco. Blyton es una de las escritoras más populares del mundo, contando por millones sus ventas y siendo una constante en los estantes de los niños y niñas durante varias generaciones. Esta escritora inglesa, que también firmó con su nombre de casada, Mary Pollock, tenía preferencia por dos tipos de historias, las protagonizadas por pandillas de niños, como Los cinco o Los siete secretos, o las que ocurrían en internados ingleses femeninos, como Santa Clara; recuerdo que estos me gustaban bastante menos, supongo que por lo extraño que me parecía el escenario.

Pues bien, para la BBC, elitista como pocas, las cifras de ventas o la influencia en varias generaciones no era suficiente para considerar a Enid Blyton poco más que competente a la hora de escribir no queriéndose convertir “en una víctima más de la increíble campaña de publicidad que ha elevado a esta competente y tenaz segundona a astronómicos niveles de éxito“. Este veto fue explícitamente explicado a la autora por el responsable de La hora de los niños, Derek McCulloch, en 1950 dando así la razón a la autora que aseguraba en una carta un año antes que “yo y mis obras estamos completamente vetados de la BBC en lo que respecta a los niños, ninguna historia ha sido emitida y, por lo que se dice, ninguna lo será jamás“

Esta posición llevó a que la escritora inglesa estuviese vetada por la televisión pública británica, no sólo a la hora de promocionar sus obras o de llevar adelante programas sobre sus personajes, sino también a la hora de presentarla como personaje público y mujer de éxito; así, su aparición en el programa radiofónico La hora de la mujer se retrasó hasta 1963 cuando su primer contacto con la BBC fue en 1936 y gran parte de su obra fue escrita, y vendida, en las décadas de los cuarenta y cincuenta; en 1954 se negó su participación en el programa por considerar que rebajaría los estándares.

Londres es una de las ciudades más vivas e interesantes del mundo y parece obligatorio hablar de ella con lugares comunes tales como ciudad cosmopolita o crisol de culturas. Además de ser el centro financiero de Europa es también una de sus ciudades más turísticas, en buena parte gracias a sus museos de entre los que destaca, como no, el British Museum que, con su colección de más de siete millones de piezas, da muestra de la cultura humana de cualquier parte del planeta, ya que ser un imperio expoliador siempre va bien para hacer museos y ser crisol de culturas.

Pero nosotros hemos venido a hablar de libros, así que tendremos que acercarnos a la British Library (aunque la propia biblioteca del Museo Británico esconde muchos secretos e historias) donde podemos, a parte de babear si eres bibliotecario o usuario habitual, visitar algunas de las exposiciones con las que dan a conocer su colección. La Biblioteca Británica está abierta los siete días de la semana y cuenta con cafetería, restaurante y, como no, tienda. De todas formas, si lo que queréis es comprar libros y domináis la lengua de Shakespeare (será por usar lugares comunes) lo mejor es acercarse a Charing Cross Road y disfrutar perdiéndose entre las librerías que llenan la calle.

Londres tiene una amplia relación con la literatura, ya sea como escenario o como lugar de residencia de escritores, siendo como es y era uno de los centros culturales más importantes del mundo, además de una ciudad enorme, casi un pequeño país. Así podemos, por ejemplo, visitar la recién restaurada casa de John Keats (Keats Grove, Hampstead), donde el poeta conoció a su adorada Fanny Brawne y escribió Oda a un ruiseñor. Allí Podremos ver el anillo de compromiso de la pareja, pinturas, cartas o la propia máscara mortuoria de Keats, que falleció víctima de la tuberculosis con veinticinco años.

Otro de los lugares literarios de Londres es el Poet’s Corner en la abadía de Westminster donde podemos encontrar el monumento conmemorativo del propio Keats o el de Oscar Wilde o las tumbas de Lawrence Oliver o de Charles Dickens, de quien también podemos visitar la casa museo que, si bien fue ocupada sólo dos años por el escritor, es la única que permanece en pie. Funciona como museo desde 1925 y, como corresponde, los visitantes pueden ver ediciones raras, manuscritos, pinturas y la casa conservada como si estuviéramos en la época victoriana y fuese a comenzar a escribir la historia de Olivier Twist.

Después de tanto museo y gente muerta, puede ser recomendable alguna actividad más ligera. Sin abandonar el Londres victoriano la Ruta de Jack el Destripador es una interesante, y un poco morbosa, alternativa. Nos guiarán por el barrio de Whitechapel, una de las peores zonas del Londres de la época, a través de los lugares donde se encontraban las víctimas de uno de los asesinos que más ha excitado la imaginación de lectores, escritores y público en general. También puedes visitar el pub The ten bells, que lleva en funcionamiento desde el siglo XVIII y que era frecuentado por algunas de las víctimas. La ruta comienza en la estación de metro de Aldgate East en el 118 Whitechapel High Street

Londres tiene muchos más sitios interesantes y literarios, tantos que la lista podría ser interminable. Por ahora dejamos a un lado a la mayoría de ellos y pronto prepararemos una guía sobre Harry Potter y también sobre otros rincones literarios del mundo.

Si alguien os dijera que la próxima moda que va a asaltar los estantes de las librerías, tras los zombis y la serie negra nórdica, va a ser el animal noir probablemente a vuestra cara de extrañeza se uniría una pregunta básica: ¿el qué? porque el animal noir es una de las ramas del género, no sabemos si negro o paródico, más curiosas de los últimos años; sólo comentar que ni siquiera aparece a la wikipedia. Podríamos decir que, a priori, debería de estar en el apartado de infantil ya que los protagonistas son animales, pero, por otra parte, las historias están llenas de asesinatos y violencia; un psicópata es un psicópata por mucho que sea un armiño.

Historias protagonizadas por animales para adultos hay muchas, como la misma Rebelión en la granja, pero en este caso no estamos hablando de metáforas, los animales son ahora los protagonistas y, además, estamos hablando de género negro. Pero sobre todo, estamos hablando de una etiqueta colocada a posteriori (como todas) para agrupar bajo el paraguas de un subgénero a un grupo bastante heterogéneo de novelas con los límites aun no muy claros. Así, podríamos incluir las diversas aventuras de Felidae de Akif Pirincci protagonizadas por felinos detectives o a Los perros perseguidos de Richard Adams; siempre y cuando aceptemos que es válido utilizar un escenario humano.

Podemos ponernos puristas y sólo aceptar aquellas historias sin humanos. Este sería el caso de la novela que da sentido a la etiqueta Each Day a Small Victory de Chips Hardy, protagonizada por el armiño Max, psicópata miembro de una banda, violento simplemente por que es su naturaleza serlo y para quien la mayor victoria es la superviviencia. Este libro apareció en 2007 y fue calificado como una mezcla de Pulp Fiction y El viento en los sauces.

Y ahora la pregunta, ¿por que os hablo de todo esto? ¿por que digo que cuidado con las estanterías? la razón es que The Guardian le ha dedicado un artículo, lo que puede suponer que en poco aparecerá en la wikipedia y que se parece demasiado a la moda Z como para que los editores que están a la última no vayan a utilizarlo. Orgullo, prejuicio y pulgas.

Una bibliotecaria de Orsk, en los Urales rusos, denunció en su blog que habían recibido un listado de treinta y siete libros que no debían ser entregados a usuarios. Este intento de censura venía de parte del Servicio Antidrogas local que intentaba así dar

“una recomendación de prestar atención a los libros mencionados para ver si contienen materiales perniciosos”

La lista incluía obras que contiene información sobre narcóticos y drogas, incluyendo también literatura. Y es aquí cuando del intento de censura pasamos al teatro del absurdo. En la lista podemos encontrar La reina del Sur de Pérez Reverte, La playa de Alex Garland o Una mirada a la oscuridad de Philip K. Dick, entre otras, novelas, además, fácilmente encontrables. Acompañando a la literatura aparecen monografías científicas sobre productos psicotrópicos o un manual sobre la cría de champiñones.

Parece ser que no es la primera vez que el Servicio Antidrogas ruso confunde el celo profesional con la falta de sentido común, tal y como destaca la prensa rusa, durante un tiempo estuvieron detrás de los veterinarios que utilizaban anestésicos para operar a los animales. En este caso, ha sido el propio Servicio Antidrogas el que ha acusado de exceso de celo al servicio local de Orsk, retirando la lista y subrayando que la literatura sólo se puede retirar mediante orden judicial.

No está de más que, de tanto en tanto, recordemos cuales son las funciones de la bibliotecas y su papel en la difusión del conocimiento, más allá de preguntarnos si el Manual del anarquista debe estar en las bibliotecas públicas.

Por cierto ¿cómo sería la lista si en lugar del Servicio Antidrogas la hubiera elaborado un Servicio Antialcohol?¿cuántos clásicos rusos habrían tenido que retirar?

Vía: El País

Como ya os informamos este fin de semana pasado tuvo lugar en Huesca la Hispacón 2009, convención dedicada a la fantasía, la ciencia ficción y el terror, género protagonista, junto a la literatura juvenil, en la edición de este año. En el marco de la Hispacón se entregan, de manera tradicional, los premios Ignotus, concedidos por los asistentes a la Hispacón y por los socios de la Asociación Española de Fantasía, Ciencia Ficción y Terror, a las mejores aportaciones al género del año anterior, en este caso 2008.

Pasamos a enumerar a los ganadores de este año:

• Mejor Novela: Día de Perros, de David Jasso
• Mejor Novela corta: Cuarenta siglos os contemplan, de Sergio Mars
• Mejor Cuento: Lluvia sangrienta, de Roberto Malo
• Mejor Antología: Bebés jugando con cuchillos, de Santiago Eximeno
• Mejor Libro de ensayo: Del folletín al bolsilibro: 50 años de la novela popular española (1900-1950), de Fernando Eguidazu
• Mejor Artículo: Los dioses astronautas en la ciencia ficción, de Mario Moreno Cortina
• Mejor Ilustración: Día de Perros, de Cuca Baquero
• Mejor Producción Audiovisual: Los Cronocrímenes, de Nacho Vigalondo
• Mejor Tebeo: La legión del espacio, de Alfredo Álamo y Fedde Carroza
• Mejor Obra poética: Las increíbles suburbanas aventuras de la Brigada Poética, de Alberto García-Teresa
• Mejor Revista: Hélice
• Mejor Novela Extranjera: El sindicato de policía Yiddish, de Michael Chabon
• Mejor Cuento extranjero: El índice, de J.G. Ballard
• Mejor Sitio Web: BEM On Line

En la misma ceremonia se entrega el Premio Domingo Santos, concurso literario anual al mejor relato. Este año el premio recayó en Emilio Bueso con su relato El hombre revenido. Además de los Ignotus y el Domingos Santos, NOCTE, Asociación Española de Escritores de Terror, entregó, por primera vez, los premios NOCTE a mejor novela y mejor relato, tanto nacional como traducido, siendo los ganadores Rojo alma, negro sombra de Ismael Martínez Biurrun y Déjame entrar de John Ajvide Lindqvist, en novela y Lluvia sangrienta de Roberto Malo y El mejor cuento de terror de Joe Hill en relato foráneo.

Hablábamos en otra entrada sobre el Barómetro de hábitos de lectura y compra de libros presentado por la Federación de Gremios de Editores. Es hora de ver que es lo que compramos. Pues, oh sorpresa, la trilogía Millenium de Stieg Larsson encabeza la lista de ventas seguida por La soledad de los números primos de Paolo Giordano, el último best seller de Stephanie Meyer, La huésped, y El niño con el pijama a rayas de John Boyne; de este último libro debe haber un ejemplar en cada casa, visto el tiempo que lleva vendiéndose.

Tanto Meyer como, obviamente, Larsson sitúan tres libros entre los veinticinco más leídos, Ildefonso Falcones consigue, por su parte, colocar sus dos libros, La catedral del mar y La mano de Fátima, en la lista. También encontramos libros que relacionados con la crisis económica como La crisis Ninja de Leopoldo Abadía, El informe Recarte de Alberto Recarte o El Crash de 2010 de Niño Becerra.

El Barómetro nos ofrece más datos sobre los más vendidos, separando Infantil y juvenil, donde Stephanie Meyer es la reina, con sus cinco libros colocaditos, uno detrás de otro, en el top cinco, y el batiburrillo Otras materias, en la que, además de libros sobre la crisis, encontramos best sellers de la autoayuda como El secreto de Rhonda Byrne o informes conspiranoicos como Titadyn: el informe científico del químico Iglesias, de García-Abadillo. Para todos los gustos y colores.

Pero estamos hablando de ventas, no de lecturas (echo de menos la variable “libros regalados”). ¿Cuáles son los libros y los autores más leídos? Seguimos encontrando a Meyer y a Larsson, pero ya no ocupan el primer puesto, que ceden a Ken Follet, Dan Brown y Carlos Ruiz Zafón. Del listado de los veinticinco más leídos, poco que comentar, mucho escritor de best seller, los sempiternos Tolkien y Stephen King, los siempre recomendados Isabel Allende, García Márquez, Jorge Bucay, o Saramago, y Cervantes, que siempre aparece en el listado, con El Quijote bajo el brazo, claro está.

A El Quijote le acompañan libros que siguen la pauta de los autores: mucho best seller, algún clásico y ninguna sorpresa. El niño del pijama a rayas es el más leído, seguido de Los pilares de la tierra y La catedral del mar. Curiosamente, de los veinticinco primeros solo uno, La chica que soñaba con una cerilla y un bidón de gasolina, ha sido publicado en 2009, todos los demás son anteriores aunque cuenten con varias ediciones.

En cuanto a Infantil y juvenil, no hay mucha diferencia entre libros leídos y libros comprados para los mayores de catorce años, aunque J.K.Rowling consigue colocar a Harry Potter entre tanta monotonía crepuscular, pero para el tramo de diez a trece la variedad de títulos es sorprendente: aunque también aparece Crepúsculo, Kika superbruja y Harry Potter son bastante más leídos, aunque el primer puesto sea, sorprendentemente, para El niño con el pijama a rayas (para que luego digan que no es una visión infantil de holocausto).

Más llamativa es la diferencia en Otras Materias donde sólo El Secreto repite lista. Encontramos a clásicos como Paulo Coelho y su Alquimista o a la Biblia junto a Gomorra de Saviano o el Diario de Ana Frank, libros de misterios y ocultismo o entrevistas a la Reina. La pregunta sería cómo puede haber tal distancia entre lo que se compra y lo que se lee. Por que puedo entender, es más, lo hago habitualmente, comprar más libros de literatura de los que puedes leer e ir amontonando para cuando tengas tiempo (quizás esto explique en parte por que no hay casi libros editados en 2009 entre los más leídos) pero ¿amontonar libros sobre la crisis?¿regalar informes químicos? ¿tanto mentimos en las encuestas?

El barómetro de hábitos de lectura y compra de libros de la Federación de Gremios de Editores, nos permite ver cual es el comportamiento lector en nuestro país. Se elabora desde 2001 dando cuatro estudios, uno anual, con 16.000 entrevistas, y tres trimestrales, con más de cinco mil entrevistas. España es el único país de Europa que realiza los estudios trimestrales, lo que permite un seguimiento más minucioso. Y, como cualquier estudio estadístico, tiene muchas tablas y datos que hacen las delicias de periodistas y blogueros. Veamos como ha ido el segundo trimestre de 2009.

La tasa de lectores se sitúa en el 54,7%, entre lectores frecuentes, es decir, de lectura diaria o, al menos, semanal, y lectores ocasionales que leen alguna vez al mes. La subida es muy ligera respecto al mismo período del 2008 en los frecuentes y baja, también ligeramente, entre los ocasionales, para quedarse sin variación. Lo mismo podemos decir de los no lectores, que siguen siendo un 45.5% de la población. Entre los motivos para leer, la gran mayoría, un 74%, lo hacemos por entretenimiento, aunque, como destaca el estudio, entre la población más joven es común leer por motivos de estudio, es decir, por obligación, con un 53.4% de lectores obligados entre diez y trece años, y 39.6% entre los de catorce y dieciocho.

Como viene siendo habitual, las mujeres, con un 59.1%, son más lectoras que los hombres, con un 50.1%, y por tramos de edad destaca el grupo entre catorce y dieciocho años, con un 72% (dato que puede resultar espectacular sino se tiene en cuenta el factor “motivos de estudio” del que hemos hablado antes) y va disminuyendo por poco a poco por franjas de edad hasta los de más sesenta y cinco años, cuando el índice lector baja hasta un triste 19.5. También, como suele ser habitual, a mayor nivel de estudios, mayor nivel lector.

Así mismo, hay una marcada diferencia entre el mundo rural, poblaciones menores de 10.000 habitantes, y las grandes urbes. Este hecho, tal y como indica el estudio, tiene mucho que ver con la mayor concentración en las poblaciones pequeñas de personas sin estudios y de población de la tercera edad.

Un dato que me ha llamado bastante la atención es el referente a la lectura de cómics, que, con un 51% de lectores entre la franja de diez a trece años, va disminuyendo con la edad con una remarcable diferencia entre sexos: va cayendo hasta un 25% hasta los diecinueve y se mantienen así hasta los cuarenta y cuatro, mientras que ellas bajan hasta un 23% hasta los diecinueve y se sitúa en un paupérrimo 8% desde entonces. La enseñanza de esto es clara: hay que regalar más cómics a las adolescentes.

Hablando de regalos y de compras, es aquí donde se nota un descenso importante y una de las conclusiones básicas del estudio: se compran menos libros. Casi diez puntos cae la compra de libros desde el segundo trimestre de 2008, para situarse en un 34.1%.

¿Y qué es lo que compramos? De eso hablaremos en otro post.

Francisco Ayala ha muerto hoy en Madrid a los 103 años de edad. Este escritor granadino, uno de los autores más importantes del siglo XX, destacó por la calidad formal de su obra, recibiendo a lo largo de su carrera multitud de premios y reconocimientos, como el Nacional de Crítica en 1972, el Nacional de Narrativa, el Premio Cervantes en 1991 o el Príncipe de Asturias. En los últimos años su nombre era presentado desde España como posible ganador del Nobel.

A los 103, cumplidos en marzo como ya reseñamos en su momento, se encontraba cómodo en el mundo actual, encantado con los ordenadores o las redes sociales, por que, tal y como decía en una entrevista, “yo quiero estar en el mundo en el que los demás están hoy día, no en el que estuvieron hace treinta o cincuenta años“, lo que le permitía estar al día del mundo y sus noticias, aportando una visión lúcida acorde a su talla intelectual.

Su biografía es una radiografía de la historia de España: licenciado en derecho en Madrid, continúa sus estudios en Alemania, convirtiéndose en Catedrático de Sociología de la Universidad Complutense en 1932, cargo que tuvo que abandonar al estallar la Guerra Civil, comenzando una vida de exilio que le llevó por medio mundo: Argentina, Brasil, Nueva York. En Buenos Aires continuó su carrera en la universidad como docente, actividad que abandonó en 1977. A partir de los años sesenta, va volviendo poco a poco a España, hasta fijar su residencia nuevamente en Madrid.

Su obra literaria, tras unos primeros escarceos con el realismo, está vinculada a las nuevas vanguardias con antologías como El boxeador y un ángel y Cazador en el alba, aunque, tras la guerra, su obra, más reflexiva, cambia, al tiempo que comienza a escribir sobre la guerra o sobre la dictadura.

Su aportación teórica es enorme, siendo un gran ensayista que abarca todo el ámbito humanista, desde la narrativa, siendo La estructura narrativa su obra más conocida, hasta temas más de actualidad, no precisamente por su novedad, como la relación entre ciencia y religión en Darwin y el diseño inteligente. Creacionismo, cristianismo y evolución.

Manuel Gutiérrez Aragón ha ganado el Premio Herralde de novela 2009 con La vida después de marzo, donde nos narra el encuentro en un tren de dos desconocidos y, a través de sus conversaciones, la vida de uno de ellos, un joven asturiano, que se mezcló con un grupo terrorista islámico. Sin ser un libro sobre el 11-M, esta fecha planea por la historia, aunque como comenta el autor:

Lo que más me interesaba es el choque cultural con el mundo islámico, que está tan alejado de nuestra cultura, el encuentro entre ese joven asturiano, no tan inocente, con una trama que no entiende mucho

Manuel Gutiérrez Aragón es uno de los cineastas españoles más conocidos y reconocidos, con obras como El rey del río o Cosas que dejé en la Habana, y anunció hace un año su abandono del mundo del celuloide, cansado, por lo que parece, de los recortes financieros, no dispuesto a hacer películas pobres. Sin duda, su entrada en el mundo de la literatura es más que prometedor.

El Premio Herralde es concedido cada noviembre por la editorial Anagrama, una de las editoriales más prestigiosas y coherentes del mercado del libro. Las obras presentadas deben ser inéditas y estar escritas en castellano, publicándose el primer y el segundo premio, Providence de Juan Francisco Ferré y, normalmente, el tercero, en este caso Black, black, black de Marta Sanz. Además de la publicación, 18.000 euros son concedidos al primer premio.

Entre los galardonados “de peso” en años anteriores encontramos a autores como Roberto Bolaño por Los detectives salvajes, Vicente Molina-Foix por La quincena soviética o Javier Marías por El hombre sentimental. Este año Gutiérrez Aragón ha conseguido el premio con su primera novela, lo que tampoco resulta excepcional en este galardón, al que se han presentado cuatrocientos cinco originales, de los que quince pasaron a la ronda final.