Raquel Vallés (Página 13)

El primer fin de semana de la Semana Negra de Gijón está dedicado, desde hace varios años a la fantasía, el terror y la ciencia ficción, formando un evento dentro del gran acto que es la SN bajo el nombre de Asturcón. Así, durante los días diez y once de julio la playa del Arbeyal será tomada por los aficionados a géneros que están esperando a llegar a esa mayoría de edad que ha permitido a la novela negra llegar a ser género de referencia en las ventas; lamentablemente ese estatus no lo concede la calidad, ni la profundidad de los temas, si no ese ente extraño llamado Mercado, en este caso confabulado con la más extraña todavía Crítica.

De la calidad y variedad de la fantasía, la ciencia ficción o el terror pueden ser ejemplos algunos de los invitados a la Asturcón de este año como Joe Haldeman, Larry Niven o Ian Watson, verdaderos clásicos de la literatura de ciencia ficción o Steve Redwood quien presentará su último libro publicado en España, Quién necesita a Cleopatra. También presentará libro Víctor Conde flamante ganador con Crónicas del Multiverso del último premio Minotauro, premio que, por fin, ha regresado a la ciencia ficción abandonando las sendas del ocultismo y lo paranormal.

Una presentación que nos ha llamado la atención es Teoría de la literatura de ciencia ficción de Fernando Ángel Moreno, que nos permitirá acercarnos a la visión de la ciencia ficción desde el punto de vista de la crítica, un intento de darle al género el impulso que claramente necesita.

Como es tradicional en la Semana Negra las cinco de la tarde es la hora de la tertulia que el fin de semana girará entorno a Los mitos descafeinados desbancando a los zombis que fueron los “artistas invitados” el año pasado. Aunque los muertos vivientes, que siguen muy de moda, aparecerán en la charla de Sergi Viciana El auge de la literatura Zombi. Causas y expectativas.

Por la Asturcón desfilarán otros escritores, sospechosos habituales de este evento, como Juan Miguel Aguilera, Elia Barceló, Susana Vallejo, Rodolfo Martínez, Eduardo Vaquerizo, José Miguel Vilar-Bou, Rafael Marín o José Antonio Cotrina, un aperitivo exquisito para empezar la Semana Negra.

Desde hace once años la Universidad de Salamanca viene celebrando uno de los másteres de Edición más prestigiosos de España ofreciendo actualmente ediciones online y presencial, esta última en una sede especial, el Hotel Kafka de Madrid. El Hotel Kafka está situado en la calle Hortaleza concretamente donde estaba ubicada la editorial de Pérez Galdos hasta 1904 y allí no vais a encontrar, aunque su nombre así lo indique, alojamiento, si no una iniciativa entorno a la literatura ofreciendo un espacio físico a diferentes eventos o cursos.

Como forma de publicitar el máster y la nueva sede se les ha ocurrido una iniciativa en el marco del Certamen del XI Máster en Edición-USAL la convocatoria del Premio al Mejor Tweet de Amor al Libro. El lugar elegido para el Certamen, que tendrá lugar hoy miércoles treinta de junio, es el Museo del Romanticismo de Madrid y allí, bajo el título de Impresiones de Amor: Así se escribía un tweet hasta el siglo XX, y los participantes podrán escribir sus tweets, con el máximo establecido de ciento cuarenta caracteres que deberán incluir las palabras amor y libro. También se podrá participar a través de Twitter. Según la organización:

“Cada uno de los participantes compondrá con tecnología del siglo pasado una declaración de amor al libro en un mensaje de 140 caracteres con las palabras “AMOR” y “LIBRO””

Lo de la tecnología del siglo pasado entendemos que solo es para los participantes presenciales; en este caso los miembros de la organización se encargarán de “adaptarlos” a la tecnología del siglo XXI y publicarlos en forma de tweets en los perfiles sociales del Máster de Edición y del Hotel Kafka.

Entre los participantes se elegirán seis finalistas, tres presenciales y tres de twitter, que optarán a los premios: dos lotes de libros y, atención, una beca para el máster de edición, que cuesta alrededor de seis mil ochocientos euros. Para optar a la beca se deberá ser licenciado.

Aprovechamos para recordaros que podéis seguirnos en nuestra cuenta de Twitter @Lecturalia

La Editorial del Viento nos trae una novedad muy interesante que, aunque no sea adecuada para estómagos delicados, debería ser casi de lectura obligatoria. Se trata de La tragedia del Congo, recopilación de cuatro testimonios sobre la terrible historia de la colonización del Congo perpetrada por el rey Leopoldo II de Bélgica, refrendada por el resto de países occidentales y denunciada por algunas, pocas, voces como lo que era realmente. Tal y como escribía Arthur Conan Doyle en El crimen del Congo, incluido en el libro:

[…] nunca antes ha habido semejante mezcla de expropiación y masacre absolutas realizada con el odioso disfraz de la filantropía y teniendo por motivo el más vil de los intereses comerciales.

Hagamos un poco de historia. Bélgica, independizada en 1830 de los Países Bajos, era un país de principios anticolonialista pero su rey, Leopoldo II creía que debía tener un lugar en la carrera colonialista en que estaba inmersa Europa, para lo cual se dedicó a mover hilos diplomáticos y apoyar expediciones como la del explorador Henry M. Stanley. También creó la Asociación Internacional Africana que, bajo la coartada de querer llevar la civilización a la zona, se dedicó a conseguir la propiedad de un territorio ochenta veces mayor que la propia Bélgica. Tras la Conferencia de Berlín que en 1884 dividió África entre las potencias europeas, Leopoldo II se convirtió en el propietario del denominado Estado Libre del Congo, propiedad que pasaría al Estado Belga en 1908 a cambio de varios préstamos realizados por el parlamento belga al rey para su aventura africana.

Para la explotación de este territorio, rico en marfil y en caucho, se creó la Force Publique, ejército de mercenarios europeos, que no sólo actuaba como instrumento de control político, si no que utilizaba todos los medios a su alcance para conseguir los objetivos comerciales que tenía encargados: secuestro de mujeres y niños para obligar a los nativos a producir más, mutilaciones, torturas,…, se habla de este ejército como el primer instrumento de exterminio étnico de la historia contemporánea. La “civilización” del Congo supuso la muerte de entre cinco y diez millones de personas.

El libro recoge, además del texto de Doyle, la Carta Abierta al monarca del coronel George W. Williams, negro americano que llegó al Estado Libre del Congo pensando en ayudar en el desarrollo del país para descubrir la terrible realidad.

También encontramos el testimonio de Roger Casement, diplomático irlandés, quien junto a Edmund Morel fundó la Asociación para la Reforma del Congo como medio para denunciar estas atrocidades, así como el Soliloquio al rey Leopoldo de Mark Twain que cierra el volumen y en el que también se nos explica la situación general y la evolución histórica del proceso.

Como ya he dicho se trata de un libro más que recomendable, sobre una historia, la del colonialismo, cuyas consecuencias seguimos viendo todos los días en las noticias y que también nos demuestra hasta qué punto podemos ser, desde nuestra civilizada Europa, una panda de salvajes.

Anatomía de la edición es un blog muy recomendable sobre el mundo de la edición que, de un tiempo a esta parte, nos está ofreciendo informes sobre las editoriales y las redes sociales, y tras Twitter y Facebook se han fijado en la presencia de las editoriales en YouTube. La premisa de la que parten es que si los lectores visitan YouTube las editoriales deben utilizar este canal para crear imagen y para promocionarse; la capacidad de YouTube como medio para campañas virales es enorme como se ha demostrado en otros sectores.

Los autores del informe han encontrado cincuenta y seis editoriales con canales en esta web, con muy poca presencia de las de tamaño medio; podemos suponer que el canal en YouTube puede formar parte de la estrategia general de una editorial grande, un punto más dentro de la planificación, mientras que para las pequeñas puede ser un medio muy fácil, y gratuito, de promoción. Así que tenemos algunas editoriales grandes, bastantes pequeñas, que han subido un total de mil trescientos ocho vídeos, con más de tres millones ochocientas mil reproducciones, llegando uno a superar las doscientas cuarenta mil; se supone que a partir de las doscientas mil reproducciones podemos hablar de viralidad.

A parte del hecho de que cincuenta y seis editoriales me parecen muy pocas, hay otro dato aportado por el estudio que no deja en muy buen lugar presencia de las editoriales en YouTube: no se llega a las dos mil doscientas suscripciones, entendiendo que son estas las que permiten saber la influencia de un canal, es decir, cuanta gente va a ver un determinado vídeo o campaña.

Según los autores del estudio, casi de mitad de los visitantes de YouTube buscan en él productos que piensan comprar y un tercio utilizan internet como canal de compras. ¿Creéis que se puede aplicar esto a la literatura? por que una cosa es buscar demostraciones de un determinado producto, pero, ¿de un libro? además de publicidad o booktrailer, ¿qué clase de vídeo necesitaríais para convenceros de comprarlo? ¿una entrevista al autor? ¿críticas? ¿puede entonces actuar YouTube como revista literaria?

Ricki Trullos es un nuevo detective que llega para hacerse un hueco en el mundillo negro criminal español, un espacio cada vez más lleno, para disfrute de los aficionados al género. Tras este nombre tan sonoro se esconde la creación de Jordi Sevilla, economista, ex ministro, con varios libros de economía y política a sus espaldas, y habitual de los foros de actualidad y que ahora salta a la literatura con La joven de la foto una historia de corrupción y problemas familiares al más puro estilo clásico norteamericano.

Trullos recibe el encargo de encontrar a la hija única de una familia pudiente, huida del nido familiar siendo muy joven, y cuya búsqueda que llevará al detective a una aventura de falsas apariencias y corrupción entre Madrid y A Coruña en la que tropezará con los correspondientes matones, narcotraficantes, especuladores; la fauna habitual en este tipo de novelas.

Es bastante normal que ex ministros o políticos se dediquen a la literatura incluso hay alguno que se dedica al mundo editorial, léase Pimentel. Y era cuestión de lógica que alguno se dedicara a la novela negra, el género más cercano a la política ya que el poder es, ha sido y será, punto de atención para corruptores y corruptelas. Y pocos géneros hay tan eficaces para la denuncia social, aunque no sabemos si este es el caso del libro de Jordi Sevilla.

La joven de la foto es el inicio de la historia de Ricki Trullos quien ya tiene otra aventura escrita, El valle del olvido, esperando en un cajón. Este detective tiene, por tanto, voluntad de quedarse aunque habrá que esperar a la sentencia del público lector que tiene en este momento mucho donde elegir, aunque un libro alejado de la moda de los detectives nórdicos y más cercanos al clasicismo americano puede ser una bocanada de aire fresco para el aficionado.

El año pasado os comentamos como la literatura de viajes era una de las triunfadoras de todos los veranos con autores como Javier Reverte o Cristina Morató y como el Camino de Santiago era uno de los temas protagonistas. Pues este año estas recomendaciones toman más actualidad que nunca ya que, a desde el veinte de junio y hasta el veintisiete, tiene lugar en Santiago de Compostela el LITVI, encuentro internacional sobre literatura de viajes, y que intenta hacerse un hueco en el calendario literario internacional, coincidiendo con el Xacobeo 2010 y el Año del Libro y la Lectura.

Los organizadores intentan ofrecer una programación diversa para llegar tanto a los sectores profesionales (autores, editoriales, gestores) como a los lectores, ya sean consumidores de guías o voraces lectores de narrativa viajera.

El primer acto del encuentro nos recuerda al Tren Negro de la Semana Negra de Gijón; los autores que participan en Escritores en el Camino no recorren el trayecto Madrid-Gijón en tren, si no que fueron de Estella a Santiago en autobús en un viaje que duró tres días y en el que, al igual que en el Tren Negro, irán acompañados de la prensa. El recorrido comenzó el jueves diecisiete y el día veinte, a su llegada, comenzó el Encuentro LITVI 2010.

Ya en Santiago de Compostela la Alameda será escenario de una feria centrada en la literatura de viajes abierta a todo el público interesado. A caballo entre la Alameda y el Centro Social Caixanova habrá conferencias, debates, presentaciones,… todas las actividades típicas de este tipo de encuentros, incluidas las firmas de libros, que siempre son un punto importante, teniendo en cuenta algunos de los autores invitados como los ya comentados Reverte o Morató.

Uno de los actos principales de LITVI es el congreso Las literaturas del Camino, donde hablará desde el Códice Calixtino hasta del periodismo en el Camino abierto al público general previa inscripción y cuyas actas, conferencias, conclusiones,… serán publicadas en Internet.

El Camino de Santiago era la principal ruta de peregrinaje de la Europa Medieval y, actualmente, ha sabido unir la faceta religiosa con la turística, siendo tanto por trayectoria histórica como por importancia turística y cultural, un magnífico escenario para un encuentro de estas características.

Una buena noticia para la literatura negrocriminal, el Ayuntamiento de l’Hospitalet de Llobregat y Roca Editorial han renovado el convenio mediante el cual se concede el Premio de Novela Negra L’H Confidencial, con lo que tendremos premio, al menos, hasta 2013. La primera convocatoria del premio fue en 2007, una muestra de la apuesta de este ayuntamiento por la literatura de género respaldada por el fondo especializado de la Biblioteca la Bòbila, pionera en España en estas lides.

Por otra parte, ya está en marcha la convocatoria de 2011 así que si tenéis en el cajón una novela escrita en castellano o catalán, de entre doscientas y trescientas páginas y de género policíaco tenéis hasta el treinta de septiembre para hacérselo llegar al jurado. El ganador o ganadora recibirá un premio de 12.000 euros y verá su original publicado en la colección Roca Criminal. En la composición del jurado llama la atención la aparición de dos “lectores apasionados de la novela negra” seleccionados por la Biblioteca la Bòbila. El fallo se conocerá a principios de 2011, así que no tendréis que estar mucho tiempo mordiéndoos las uñas.

Vamos a repasar los anteriores premios concedidos. En 2007, en la que era la primera convocatoria del premio, el ganador fue el escritor mexicano Joaquín Guerrero-Casasola con Ley garrote novela ambienta en un brutal México Distrito Federal. Un año después fue Retrato de familia con muerta del argentino Raúl Argemí y basada en una historia real. En 2009 nos trasladamos al País Vasco, aunque fuese de la mano del santaderino Julián Ibáñez, con El baile ha terminado. Ya en 2010 volvimos a México para investigar varios casos de asesinatos en serie en Caminos cruzados de Erlantz Gamboa, escritor de Basauri afincado en México desde hace treinta años. En unos meses sabremos que nos depara este año el premio y a donde nos llevará el crimen.

Con la Feria del Libro de Madrid llegan los primeros calores, los best sellers del año, las recomendaciones, las sorpresas literarias, casi siempre agradables,… pero también llegan otros no tan bienvenidos en las casetas de la feria, los ladrones de libros. No se trata ya de un lector sin dinero que no puede resistir la tentación de apropiarse de un libro que no es suyo, si no de verdaderos saqueadores que revenden los tomos a otras librerías o puestos callejeros, perdiendo así, una cierta aura romántica del tipo de “cultura libre“. Esta tendencia a disociar la literatura del negocio se da, sobre todo, en la poesía. Se ve que si un poeta no se muere de hambre no puede escribir bien y no van a ser ellos los que estropeen el genio creador pagando por un libro o, peor aun, haciendo que un editor recupere el dinero que ha invertido. Por que si el poeta ha de pasar hambre, el editor ha de trabajar por amor al arte y perder dinero en cada edición, que si no, no eres lo suficientemente maldito; igual colocando un cartel con un lema tipo “el autor/editor se gastará lo que gane en vino“, tampoco le va a dar para más, sería un buen repelente para este tipo de ladrones.

Además de la poesía, los best sellers son los grandes afectados por los robos. La fácil reventa, por un lado, y el abusivo precio, por otro, son los factores principales, aunque el hecho de encontrarte montones de los mismo en cualquier sitio también es un punto a tener en cuenta. Este año parece que una de las editoriales más afectadas está siendo Acantilado, editorial que cuenta con un catálogo muy atractivo -con autores como David Monteagudo, Péter Esterházy o Bernard Quiriny, junto a las más tradicionales Tusquets y Anagrama.

Tenemos al ladrón que roba poesía, al saqueador que revende su botín y al no profesionalizado que, si bien no roba para revender, sí lo hace de manera habitual en librerías y llega a la feria con todos los trucos aprendidos. Hay que pensar que por mucha seguridad que se ponga una caseta es mucho más accesible que una librería y que hay gente que no puede evitar la tentación de llevarse lo último de Reverte gratuitamente; para que luego digan que leer educa.

Vía: El País

Si el otro día hablábamos de la Semana Negra de Gijón hoy os traemos información sobre otro de los certámenes que adornan el calendario negrocriminal, el Festival Getafe Negro que celebrará su tercera edición entre el dieciocho y el veinticuatro de octubre, con la colaboración de la Universidad Carlos III. La protagonista de este año será la literatura británica tomando el relevo de la sueca; la globalización del crimen y el papel de la educación como prevención del crimen serán los otros dos ejes sobre los que girará el festival.

Dentro de la mirada al panorama de la novela negra británica acudirán autores como Philip Kerr, ganador del RBA de novela negra de 2009, Lindsey Davis, creadora del detective Marco Didio Falco, o Craig Russell, creador a su vez del comisario Jan Fabel. Así mismo, habrá un homenaje a Alfred Hitchcock y un recorrido por los diferentes personajes con dotes deductivas que pueblan buena parte de las obras venidas desde Gran Bretaña y que han convertido a la novela enigma en marca de la casa. A priori destacaría el encuentro entre Philip Kerr y Craig Russell para hablar sobre las características concretas de la literatura negra nacida en Escocia, que el festival considera más cercana a la literatura mediterránea que a la producida en Inglaterra.

McMafia es el término acuñado por el escritor Misha Glenny para definir el entramado globalizado de redes mafiosas que se han infiltrado en todos los aspectos de nuestros sistemas. En su libro, McMafia: el crimen sin fronteras, será el punto de partida de una conversación con el profesor Alejandro Nieto especializado en corrupción. Sin duda será una conversación interesante y, lamentablemente, muy actual y alejada de los crímenes imaginarios que nos ofrecen otros autores.

Todo esto es sólo el primer esbozo de lo que será el Festival Getafe Negro, así que habrá que marcar en rojo esas fechas e ir preparándose para un encuentro que, a pesar de su juventud, se está consolidando a base de propuestas interesantes. Es, sin duda, una prueba más que el interés que este tipo de literatura, que puede ir desde la novela enigma o la Roma clásica, al realismo más sucio, despierta, no ha sido una moda pasajera.

Las tres orillas es el nombre de la exposición dedicada al fotógrafo argentino Daniel Mordzinski, conocido como el fotógrafo de los escritores. La exposición reunirá ciento cincuenta piezas de este creador, afincado en París, alrededor de tres puntos literarios, Latinoamérica, España y Francia. Esta exposición completa la realizada en 2005 bajo el título de Las dos orillas, centrada en los rostros de la literatura de España y Latinoamérica, parte de su proyecto de “atlas humano” de la literatura en el que lleva trabajando más de treinta años. Mordzinski ha sido el fiel retratista de tres generaciones de escritores siendo su obra un retrato vivo de la literatura.

Con esta exposición se intenta relatar la relación entre estos tres puntos, estas tres literaturas. Después de su inauguración en París la muestra recala en el Instituto Francés de Madrid donde se podrá visitar desde el día diez de junio hasta el treinta y uno de julio, para, seguidamente, viajar hasta América Latina cerrando así ese recorrido por las tres orillas. La exposición de Madrid se enmarca dentro de las actividades culturales realizadas por la Presidencia Española de la Unión Europea y por las celebraciones del bicentenario de la independencia de la mayor parte de Latinoamérica.

Junto a la exposición se ha elaborado un catálogo con ciento ochenta fotografías realizadas por Daniel Mordzinski con escritores como protagonistas; treinta de estos han aportado un texto a sus fotografías. Algunos de los escritores que podemos encontrar son, por parte francesa, Jean d’Ormesson, Anna Gavalda, Michel Houellebecq, Claude Lévi-Strauss o Fred Vargas; Mario Benedetti, Jorge-Luis Borges, Gabriel Garcia-Márquez, Elsa Osorio y Octavio Paz son algunos de los representantes de América Latina, mientras que por parte española podemos encontrar nombres como los de Rafael Alberti, Miguel Delibes, Juan Goytisolo o Enrique Vila-Matas. El catálogo se completa con cartas, notas y textos que algunos de los retratados han enviado al autor a lo largo de su carrera.

Vía: Hoyesarte